cba广东对福建比赛回看(专访｜朱山坡：作家就是

继《蛋镇电影院》之后，广西小说家朱山坡再度推出全新短篇小说集《萨赫勒荒原》。由上海文艺出版社全新出版的这部书集，可谓朱山坡创作生涯的一次全新飞跃。如果说《蛋镇电影院》是对中国南方小镇的深情回望，那么，《萨赫勒荒原》则是他笔触的进一步延伸，将镜头缓缓推向了辽阔的非洲大陆。

新书收录了九篇短篇小说，包括《萨赫勒荒原》《闪中自由女神》《夜泳失踪者》等。这些故事最早的一篇发表于2019年第六期《小说界》，最近的一篇则亮相于2022年第一期《钟山》。朱山坡笔下的故事里，人物众多，形态各异。他们远赴非洲救死扶伤，走进索马里的偏远部落放映中国电影，为了爱情来到中国成为诗人，潜入夜泳的漩涡不见踪迹，还有那些在黑暗里整夜呐喊的灵魂。

无论是南方小镇还是非洲草原，人的孤独是普遍的，甚至有时候一棵树、一只鸟、一张床、一把椅子都会在深夜中发出孤独的叹息和哭声。朱山坡认为：“作家就是替别人哭泣的人。”在新书出版之际，他接受了澎湃新闻记者的专访，分享了他的创作心得和对现代人类内心世界的观察。

在对话中，朱山坡透露了他对短篇小说的热爱。他认为短篇小说之美主要体现在语言和意蕴上，像百米短跑一样，必须全力以赴，每一个细节、每一个字都要燃烧起来。他提到奈保尔的《米格尔街》、巴别尔的《骑兵军》等作品，将短篇小说之美张扬到了极致。他对外国文学的热爱源于他们写得好，营养丰富。同时他也强调，好的作品是超越时空的。

对于自己的创作，朱山坡表示：“我希望读者被我的闪中。”这既是他对创作的期望，也是他对读者的承诺。他的每一部作品都倾注了心血，希望读者在阅读的过程中能够感受到那种血脉偾张、激动人心的感觉。

他也谈到了自己的创作过程和对“新南方写作”的理解。他认为写作是一种不断尝试和突破的过程，而“新南方写作”则是南方作家在创作过程中不断和创新的产物。他希望通过自己的作品，能够让更多的人了解南方小镇和非洲草原上的故事，感受到人类内心深处的情感和困境。

朱山坡的《萨赫勒荒原》是一部充满情感与力量的作品。它不仅延续了朱山坡一贯的写作风格，还展现了他对非洲大陆的深情关注。作为读者，我们期待他在未来的创作中能够继续带给我们更多的惊喜和感动。朱山坡与闪电的好奇心

我对闪电充满了好奇。我始终相信，每一道闪电背后都有其独特的理由与故事。在我眼中，《闪中自由女神》不仅仅是一个题目，更是一个与虚构的旅程。这个小说故事的创作过程并不顺畅，曾被搁置了三四年的时间。直到读到福克纳那句“天下没有一个地方能躲过闪电或爱情”，我恍然大悟，会心地笑了。

澎湃新闻曾问我，你是否把短篇小说比作暗物质，对宇宙、天文有着特别的兴趣？在新作中，我确实通过文字传达了对“黑暗”、“夜晚”的特别留心。我对宇宙充满了好奇与敬畏，经常睡前会刷关于宇宙之谜的视频。在我看来，宇宙是一个巨大的谜，能满足我一切想象。对于暗物质、暗能量，我深信不疑。我敬畏鬼神，对“暗”的世界保持高度热情，因为文学就藏在暗处。

生活中的每一个瞬间，是否也有过类似于“闪电划过夜空”的时刻？对我来说，每一次的柳暗花明、绝处逢生，都仿佛是那划破夜空的闪电。被灵感点亮，被爱击中，都是那瞬间的灿烂。

近年来，与田耳、光盘并称为“后广西三剑客”，这样的命名我既不排斥，也不过多享受。但能与才华横溢的同行的名字排列在一起，心中还是暗喜。至于“南派三叔”，那更多是一种自嘲。我与林森、陈崇正都是南方人，共同倡导“新南方写作”。

对于同代人的写作风格和偏好，我始终认为每个作家都有其独特之处。作为“70后”作家的一员，我比较偏好先锋叙事，坚持对经典的崇拜。我固执地追求故事的完整性，对语言挑剔的态度也不妥协。我执意追求有诗意的小说，希望每个短篇都能写到极致。我希望我的小说如同永恒而绚丽的闪电，能击中读者的心灵。

在新书《萨赫勒荒原》中，无论是描写还是比喻，多个短篇都涉及到了“荒原”。对我而言，“荒原”意味着辽阔、寂静、苍凉和孤独，是最接近苍穹宇宙的地方。但更多的，它指的是内心的荒芜感。在这物质丰富的年代，内心的困境变得越来越突出。许多人外表光鲜，但内心却伤痕累累。我曾在作品中直面这种“内心之困”，我们都需要去感知和面对它。就像《野猫不可能彻夜喊叫》中的女邻居，她的抑郁症让我思考人的内心世界。我们每个人的内心都可能有这样一片荒原，孤独、欲爱而不能、欲哭无泪、欲死而不甘。

面对现代人的精神困境和心理疾病，文学需要小心翼翼地去触摸它。我希望自己的小说能够让人感知到“疼”，或者替人们喊出来，发出声音。作家的职责就是替别人哭泣，传达出内心深处的情感与追问。

我的小说是对生命本身的追问：人该怎么活？我希望自己的小说能够触动读者的内心，引发对生命意义的思考。每一道闪电、每一个故事都是对生命的独特诠释，我希望读者能够在其中找到自己的答案。朱山坡：追问生命意义与女性之光，跨越边界的文学

对于“人究竟为什么？”这一哲学命题，朱山坡以其敏锐的文学触觉，着生命的真谛。他的追问并非虚无，而是源于对日常生活的深刻洞察。在朱山坡的视野中，生命的意义或许就藏于每天早晨的起床与出门，融入芸芸众生之中。文学，为他赋予了这种常态以非凡的意义，同时也能够剥夺一切既有的“意义”。尽管混吃等死也是一种生命形态，但文学始终致力于给予人们慰藉、体恤与希望。正如他所言，“我也是这样努力的”，让人们在生活的隧道中看到尽头的亮光，感受到万家灯火的温暖与快乐。

在朱山坡的小说《灵魂课》中，我们看到了许多美好而坚韧的女性形象。这些女性，如母亲、村妇、女诗人等，都怀揣着对生活的热爱与向往。她们面容姣好，身处艰难，却始终保持对美的追求。朱山坡对女性的观察和想象，凝聚了深厚的情感与敬意。在他看来，女性是生活中的弱者，是备受摧残的群体。他无比敬重女性，尽管无法改变她们的命运，但他试图在小说中为女性塑造一个体面、有尊严的存在空间。这些女性形象，虽然大部分是虚构的，但却从他的心底生长出来，越来越多，最终汇聚成一片茂密的森林。

知识与文化，在朱山坡笔下，是女性命运转变的关键。他坚信，知识能够改变命运，读书能够唤醒、塑造和武装女性，使她们变得更强大。这一信念，也贯穿在他的作品中，为女性角色注入了强大的精神力量。

当朱山坡的写作版图拓展至非洲时，他带着浓厚的好奇心与兴奋感，将视野投向了一个全新的大陆。非洲的视频、故事以及朋友们的经历，都成为他写作的灵感来源。即使面对超越自己经验范畴的题材，朱山坡也并未感到困扰。他认为，作家不必总是写自己熟悉的生活和环境。虚构的才能是衡量一个小说家能力的重要标准。他对陌生世界的和书写，更能激发他的想象力，也让他更有成就感。

在《萨赫勒荒原》《索马里骆驼》《卢旺达女诗人》这三篇小说中，朱山坡以医学和艺术为元素，推动了情节的发展。医学从生理上治病救人，而文学则从精神和灵魂上给予慰藉和救赎。他认为，医生和作家在“拯救”的道路上殊途同归，都肩负着共同的使命。

从熟悉的家乡到遥远的非洲，朱山坡认为，无论是“此地”还是“彼地”，人的境遇和命运都有着相似之处。在他的作品中，无论背景如何变化，对人性之美的呈现和夸赞都是不变的主题。

朱山坡以其丰富的文学造诣和对生活的深刻洞察，为我们呈现了一个充满生命意义与美学价值的世界。他的作品中充满了对生命的追问、对女性的敬重、对知识的信念以及对未知世界的。他的写作，让我们感受到了生命的温暖与希望，也让我们看到了文学的力量与魅力。我相信“米庄”与“蛋镇”的人们和非洲的人们，虽然身处不同地域，却拥有相似的情感，展现着相同的人性之美与丑陋。在这个全球化的时代，我们不得不承认，无论身处地球的哪个角落，人类正面临着共同的困境和挑战。文学作为人类精神的重要载体，作家们不能局限在自己的小圈子里，他们需要超越地域的界限，去更广阔的时空中思考人类和世界。这正是朱山坡所秉持的文学观念。

朱山坡的故乡——那排村朱山坡组，是他文学创作的源泉。他的文学之路，可以说是从“南方以南”起步，眺望世界的新南方写作之路。作为中国文坛的新生力量，朱山坡被许多批评家列为“新南方写作”的代表性作家。他所提出的“新南方写作”概念，涵盖了丰富的地域特色和文化内涵，旨在打破传统的地域界限，融入世界多元文化的影响。

对于朱山坡来说，“新南方写作”最显著的特征在于其开放性和国际性。它立足于岭南文化，深受世界多元文化的影响，具有海纳百川的特点。“新南方写作”的着力点在于描述近代以来尤其是改革开放以来南方发生的深刻历史巨变。这些特点在朱山坡的作品中得到了充分的体现。

从小生活在广西的朱山坡，对家乡的情感经历了从年轻时的诸多不满意到成年后的复杂情感的转变。他深刻认识到家乡对于人生的意义和价值，认为无论身处何方，只要热爱着文学，就跟世界发生着千丝万缕的关系。这种对家乡的深刻理解和情感投射在他的作品中，使得他的作品具有鲜明的地域特色和文化底蕴。

对于自己的写作，朱山坡有着明确的设想和计划。他通过构建系列性的小说来构建自己的文学世界，如“米庄”和“蛋镇”等。他希望通过这些作品来阐释世界，人性的复杂性和多样性。他的写作不仅仅是为了构建地理意义的“世系”，更是为了更深层次的人性问题和人类面临的共同挑战。

朱山坡是一位具有开阔视野和深刻思考的作家。他的作品展现了人性的复杂性和多样性，同时也反映了人类面临的共同命运和挑战。他的写作不仅仅是对南方的描绘和呈现，更是对人性、对世界的深刻思考和。他的作品具有鲜明的地域特色和文化底蕴，同时也具有世界性的视野和普世价值观。