外界的批评不会困扰我(你们的批评我是一定会跟

俗话说“良药苦口利于病，忠言逆耳利于行。”很多时候，我们恰恰需要的就是这种善于倾听的态度。

人总是容易陶醉于自己的长处，而对自身的缺点或视而不见或索性采取逃避态度。对于他人，则总是鸡蛋里挑骨头，看到别人的不足。对于他人的这种暴风骤雨，既然无法躲避，何不任它肆意索性淋个痛快呢？在大雨中， 说不定还能清醒一下热昏的头脑呢！

善于倾听，是一种处世艺术。周星驰从影的生涯中，可以说布满了流言蜚语。尤其是随着他的名气和地位的攀升，观众对他的演技和风格的要求也越来越高。

在周星驰与杜琪峰第二次合作的影片《济公》中，虽然导演杜琪峰的执导手法虽然使影片流畅热闹，但细节的处理略显粗糙，加上剧情十分混乱，很多插曲又打乱了情节发展。与此，影片的喜剧效果也不明显。种种原因，都使电影《济公》遭受了冷遇。最终，电影《济公》仅仅取得了2156万港元的收入，这与周星驰多部4000余万港元票房收入的影片相比，仅仅过半。很多人形容这部电影是“票房惨败！”《龙过鸡年》也饱受讥讽，甚至有人批评道“这将是周星驰的一年！”。《唐伯虎点秋香》一经在内地上映，便引发了国内影评人的广泛争议。国内影评人争议的焦点，落在了电影《唐伯虎点秋香》把长期以来人们心目中风流英俊、才华横溢的江南四大才子刻画成为了庸俗的市井之徒。这究竟是历史的背叛，还是影片的创新？国内影评人的声音，有赞许也有批评，它们都纷纷传入了周星驰的耳中。

有人认为这部电影展示了香港电影人颠覆古典题材的超凡创造力。在这部影片中，各种后现代手法层出不穷，无论是行为艺术绘画、现代打击乐表演、时装模特步态以及充满广告词汇的毒药介绍，再加上“面目全非脚”一类的搞笑创意，原本斯斯文文的才子佳人戏被全面篡改，令人既兴奋又目瞪口呆。更多的人认为他演的才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”。而唐伯虎点秋香， 既不是郎情妾意，也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人～。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再我不到文人才士的酸迂和优越感。

虽然这部影片最终取得了4017万港元的收入，名列1993年香港年度十大卖座影片之首，但下一步的演艺风格如何让发展却成了困扰他的一大难这部电影选择了以“反讽”作为表现的方式，无疑是一次独辟蹊径的尝试，这个尝试的成功说明周星驰在随着时代的脚步发展，并没有停滞。

1994年春的一天，周星驰坐在一辆新型的白色跑车里，眼望着车窗外在香港高速公路上滚动的车流，心海里感到颇有些茫然。他不禁想起了自己的事业，心情也变得沉重起来。经历过了事业黄金时期的他，再也不像初闯影坛时那样，没有了来自外界的各种压力，只是单纯地为了自已的爱好而奋斗。观众和业界对他的要求越来越高，一些票房成绩处于中上水平的电影，都可能换来一片讥评声。周星驰很清楚，自己已经不能停滞不前了，他要不断探索。后来在刘振伟的启发下，他开始尝试做起了导演。自此，他的导演才能被激发了出来。

在片场周星驰非常地乐于接受别人的意见的，有人问参演《少林足球》的赵薇，她提意见给周星驰接受吗？赵薇说“接受。周星驰还是比较相信我的。有时候他演完之后都是说‘你看看怎么样？’都是这样。我还说我觉得应该怎样怎样，还给人提意见。有时有他也有唱歌啊，在我面前秀啊，演完了问我，我说‘放不开啊。’他看我一眼‘是有点。’其实他也很难，因为他毕竟年纪也不小了，其实他演的东西对他来说也是…就像让你去做一些突然在街上跳舞，摆个POSE，其实就是为了逗大家笑，这个还是很难的。”我们从赵薇那里了解到了真实的周星驰，那位认真的，善于采纳意见的，从不认为自己了不起的喜剧大师的周星驰。我们也可以看到这些年来周星驰不断到各大高校与学生座谈，他不是要做什么教授，而是他诚心诚意地倾听学生们的意见。他每次的发言都很少，基本上都在倾听大学生对他的意见。这一点很少有像他这样功成名就的人还能坚持做下去的。

周星驰说“每一次都希望尝试新的东西，但肯定有风险。我很想看看观众的反应究竟怎样，可能会成功，也有可能失败。不过，失败也是很重要的经历，就我的经验来说，成功以后会更困难，因为你不可能永远成功，而失败了，得到观众的反馈，在下一部戏就知道怎么调整了。我每次都做好了失败的打算。因为不知道观众反应会怎样。但电影人做之前都是去估计，选择一个新的题材拍，猜想观众是不是喜欢，但究竟如何，到公映才能知道。”这样的善于从别人的意见当中自己的经验和教训，就是我们所崇敬的周星驰所具备的一种卓尔不群的素质。

如果没有批评，就不会有周星驰对自已演艺风格的不断探索，更不会有他今天的成就.

批评并不可怕，可怕的是选择充耳不闻、固步自封甚至怯懦地逃避。正如物体有了摩擦力才能前行一样，人有了批评声的刺激效应后才能跟进，才能成长。一个真正聪明的人，必定是善于从批评中汲取营养的人，一个善于跟进的人。